Oh No: Η Ζάχα Χαντίντ Στο Πάρκο

Ω ναι, η όχι-και-πολύ αγαπημένη superstarchitect έφτιαξε ένα "περίπτερο" ονόματι Chanel Mobile Art Pavilion, το οποίο εγκαταστάθηκε στο Central Park της Νέας Υόρκης και περιέχει έργα τέχνης εμπνευσμένα από τσάντες Chanel. Όπως το διάβασες. Το λυόμενο περίπτερο, βέβαια, δεν μοιάζει μ' αυτό που σκέφτεσαι όταν ακούς "περίπτερο". Μοιάζει με τις εξωγήινες καμπυλωτές κατασκευές της Χαντίντ -και επίσης μοιάζει σαν τεράστιο λευκό σκουλήκι. Ή σαν μια πελώρια άσπρη κουράδα. Συγνώμη, αλλά μοιάζει.

Το σπιτόσκυλο δεν θα σου πει τίποτα άλλο, θα αφήσει τους New York Times να μιλήσουν:

It’s not just that New York and much of the rest of the world are preoccupied by economic turmoil, although the timing could hardly be worse. It’s that the pavilion sets out to drape an aura of refinement over a cynical marketing gimmick. Surveying its self-important exhibits, you can’t help but hope that the era of exploiting the so-called intersection of architecture, art and fashion is finally over.

και

The pavilion’s coiled form, in which visitors spiral ever deeper into a black hole of bad art and superficial temptations, straying farther and farther from the real world outside, is an elaborate mousetrap for consumers. The effortless flow between one space and the next, which in earlier projects suggested a desire to break down unwanted barriers, here suggests a surrender of individual will.

Το κατασκεύασμα θα μείνει στη Νέα Υόρκη μέχρι τις 9 Νοεμβρίου.

Τέχνη: Πόσο Πανάκριβη Μπορεί Να Γίνει;

Το έργο “The Golden Calf” του Hirst πωλήθηκε για €13,029,797 αποδεικνύοντας πανηγυρικά ότι οι τιμές διαμορφώνονται ανάλογα με το πόσα διατίθεται να δώσει κανείς.

Αγαπητοί μου φίλοι,

Επιτέλους ξανά μαζί μετά από εκτεταμένη απουσία (οι υποχρεώσεις του θέρους)!

Με την ευκαιρία της πρωτοφανούς επιτυχίας της περίφημης δημοπρασίας που πραγματοποίησε την προηγούμενη εβδομάδα ο Damien (Hirst) σε συνεργασία με τον οίκο Sotheby's ας κάνουμε μία αναφορά στην πραγματική αξία της τέχνης. Είναι γεγονός ότι στην τέχνη δεν υπάρχουν ακριβή αντικειμενικά στοιχεία που να καθορίζουν τη σχέση ποιότητας και τιμής, όπως π.χ. στην περίπτωση αγοράς ενός ηλεκτρονικού υπολογιστή ή ενός ηχοσυστήματος!

Αποτέλεσμα; Λίγα πράγματα σε αυτόν τον κόσμο είναι τόσο παράλογα τιμολογημένα  όσο η τέχνη. Οι τιμές διαμορφώνονται σε γενικές γραμμές βάση του νόμου ζήτησης και προσφοράς. Αυτό δε σημαίνει τίποτα φυσικά καθώς αφθονούν οι ειδικές συνθήκες, που καθορίζουν την τελική τιμή. Σημαντικός παράγοντα είναι το στάτους του καλλιτέχνη - πόσο γνωστός είναι και σε ποιο σημείο της καριέρας του βρίσκεται. Καθοριστικό ρόλο παίζουν επίσης το μέσο και το μέγεθος του έργου, η πολυπλοκότητα της εκτέλεσης του, το κόστος παραγωγής και η μοναδικότητα του (προφανώς ένας πίνακας είναι ακριβότερος από ένα έργο σε αντίτυπα). Εκτός από τους αυτονόητους αυτούς παράγοντες, μεγάλο ρόλο μπορεί να παίξει πόσο υπερεκτιμημένος είναι ο καλλιτέχνης και η πολιτική που ακολουθεί στην τιμολόγηση του (το τελευταίο συμβαίνει κυρίως με καλλιτέχνες που δεν εκπροσωπούνται από κάποιον επίσημο υπεύθυνο - χωρίς καμία λογική βάση αποφασίζουν ότι τα έργα τους θα πωλούνται για x ποσό. Δεν μπορώ να τονίσω αρκετά πόση προσοχή χρειάζεται σε αυτή την περίπτωση). Μία άλλη συνήθης πρακτική των καλλιτεχνών είναι να διαρρηγνύουν τα ιμάτια τους ότι είναι συναισθηματικά δεμένοι με ένα έργο και κατ' εξαίρεση δε μπορούν να το αποχωριστούν για λιγότερο από (συμπληρώστε παράλογο ποσό) - κάτι που σε ένα βαθμό είναι θεμιτό αλλά έχει διαπιστωθεί μία τάση από πληθώρα καλλιτεχνών να εμφανίζονται προσκολλημένοι σχεδόν σε όλα τα έργα τους.. Εν τέλει, οι τιμές διαμορφώνονται και ανάλογα με τα νούμερα που σηκώνει η αγορά και τα ποσά που είναι διατεθειμένος να πληρώσει ο αγοραστής. Καταλαβαίνετε τη γενική ιδέα! Το ηθικό δίδαγμα της υπόθεσης είναι να είμαστε όσο πιο προσεκτικοί μπορούμε όταν ξεκινάμε να αγοράσουμε ένα έργο. Το γεγονός ότι δεν υπάρχει επίσημη τιμολόγηση για την τέχνη κάνει τα πράγματα αρκετά δύσκολα. Απευθυνθείτε σε ειδικούς όποτε μπορείτε και μην παραλείψετε να κάνετε έρευνα πριν καταλήξετε σε αγορά.

Καλή σεζόν
Βαρώνη Κας - Μπάνκς

Ο Παλαβός Κόσμος Των .NL

Μια θαυμάσια συλλογή ΑΕΧΤ (αρχιτεκτονικών έργων χιουμοριστικής τέχνης -όρος του σπιτόσκυλου αυτός) από ένα Ολλανδικό αρχιτεκτονικό γραφείο που δεν έχει το θεό του. Έμπα να δεις μερικά δείγματα εντός.

διάβασε περισσότερα →

Αλλόκοτα Μικρά Ανθρωπάκια

Δες αυτή τη φωτογραφία από έναν πύργο/τηλεοπτική κεραία στην Πράγα:

Τι είναι αυτά τα ανθρωπάκια; Για πάμε λίγο πιο κοντά:

Τι; Τι είναι αυτά; Γιατί είναι μαύρα; Γιατί δε φοράνε ρούχα; Και τι έχει το πρόσ...

ΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑ!

(το σπιτόσκυλο έκανε τσίσα από την τρομάρα)

Τα τρομακτικά μωρά τα έφτιαξε αυτός εδώ ο γλύπτης, και τα έστησε το 2000 ως προσωρινό έργο πάνω στον πύργο, που έχει ύψος 220 μέτρα. Οι Τσέχοι, όμως, τα λάτρεψαν (γουάτ;) και απαίτησαν να μείνουν εκεί, με τα κενά τους πρόσωπα που κοιτάζουν στα τρίσβαθα της ψυχής του σπιτόσκυλου.

Τώρα το σπιτόσκυλο θέλει τη μαμά του.

via deputydog

Τέχνη: Πώς Να Κρεμάσεις Έναν Πίνακα

Το που /πως θα κρεμάσουμε ένα πίνακα παίζει σημαντικό ρόλο στη γενική ατμόσφαιρα του χώρου μας. Υπάρχουν σχετικοί κανόνες φυσικά, αλλά υπάρχει και ο κανόνας που λέει ότι δε χρειάζεται να τους ακολουθήσουμε. Τίποτα δεν είναι δεσμευτικό. Οι παρακάτω πληροφορίες ωστόσο μπορούν να σας βοηθήσουν να πάρετε αποφάσεις ανάλογα με τα δεδομένα που αντιμετωπίζετε και το αποτέλεσμα που θέλετε να πετύχετε.

Μιλάμε για μεγάλο ή μικρό χώρο; Μπορεί να ακούγεται προφανές αλλά ας το πούμε. Τα μικρά έργα ταιριάζουν περισσότερο στους μικρούς τοίχους και το αντίθετο ισχύει για τα μεγάλα. Ενεργείστε ανάλογα.

Αν το δωμάτιο σας είναι ψηλοτάβανο προτιμήστε έργα με οριζόντιο προσανατολισμό και όσο μεγαλύτερο πλάτος γίνεται (αποτρέπουν το μάτι από το να κοιτάζει συνέχεια προς τα πάνω). Εάν μάλιστα η θεματολογία του έργου περιλαμβάνει περαιτέρω οριζόντια επίπεδα, ακόμη καλύτερα!

Εάν από την άλλη είναι χαμηλοτάβανο κάντε το αντίθετο! Δώστε δηλαδή έμφαση στα κάθετα επίπεδα. Ανθρώπινες φιγούρες, κτίρια, δέντρα και οτιδήποτε σε αυτή τη λογική θα δουλέψει ιδανικά. Καλό είναι να αποφύγετε εντελώς τα έντονα οριζόντια έργα – θα τονίσουν απλά το πρόβλημα.

Αν ο τοίχος σας είναι μεγάλος σε έκταση είτε τοποθετήστε ένα αντίστοιχα μεγάλο έργο είτε φροντίστε να κάνετε μία σύνθεση από μικρότερα έργα που μαζί να δημιουργούν το ίδιο οπτικό εφέ με ένα μεγάλης κλίμακας έργο.

Αν το δωμάτιο σας είναι σκοτεινό ένα μεγάλων διαστάσεων έργο με ζωντανά, έντονα χρώματα θα κάνει τη δουλειά. Το βράδυ μπορεί να δώσετε περεταίρω έμφαση χρησιμοποιώντας στοχευόμενο φωτισμό. Να επισημάνουμε όμως ότι αυτή η λύση αφορά μόνο όσους θέλουν όντως να δώσουν την εντύπωση της φωτεινότητας. Διαφορετικά ας κρατήσουμε υπ όψη ότι ένα σκοτεινό δωμάτιο με σκοτεινά έργα δημιουργεί ιδιαίτερα εντυπωσιακό, επιβλητικό οπτικό εφε.

Ένα φωτεινό δωμάτιο γίνεται πιο ήρεμο και γαλήνιο αν τοποθετήσετε έργα σε αχνά χρώματα. Αντίθετα ζωντανεύει ακόμη περισσότερο με έργα σε έντονα χρώματα. Είναι πάντα θέμα διάθεσης.

Αυτά όσον αφορά τα tricks. Για τεχνικές λεπτομέρειες θα επανέλθω σύντομα.

Με αγάπη
Η Βαρώνη σας

Τέχνη: Εποχικές Ρετροσπεκτίβες

Ας μοιραστούμε  μία πληροφορία:

Κάθε χρόνο οι περισσότερες γκαλερί – για προφανείς λόγους – κλείνουν το πρόγραμμα της σεζόν με μία ομαδική έκθεση συνεργατών. Τα τελευταία χρόνια μάλιστα, που η οικονομική κατάσταση του μέσου πολίτη δεν είναι και στα καλύτερα της, έχει καθιερωθεί οι εκθέσεις αυτές να είναι νέων καλλιτεχνών. Για όποιον δεν κατάλαβε το υπονοούμενο, οι εκθέσεις αυτές αποτελούν πρώτης τάξεως ευκαιρία να δείτε και - γιατί όχι – να αποκτήσετε έργα φρέσκιας παραγωγής σε καλές τιμές. Αν έχετε καλό μάτι μπορεί να διαλέξετε κάτι που να αποδειχθεί εξαιρετική επένδυση και μάλιστα σύντομα. Προτείνω να σπεύσετε λοιπόν.

Μερικές προτάσεις από εμένα (μπορείτε φυσικά να συνεχίσετε την έρευνα μόνοι σας!):

a.antonopoulou art: (Αριστοφάνους 20, Ψυρρή). Μεγάλη έκθεση mixed grill (δε το λέμε εμείς, το λένε οι ίδιοι) με έργα μεγάλης γκάμας. Όχι απαραίτητα ιδανική περίπτωση για ευκαιρίες αλλά σίγουρα ιδανικό για έμπνευση.

Γκαλερί Ζουμπουλάκη: (Πλ. Κολωνακίου 20, Κολωνάκι). Ομαδική έκθεση συνεργατών με έργα που έχουν δημιουργηθεί το τελευταίο διάστημα αλλά και κομμάτια από το depot της γκαλερί.

fizz gallery: Καινούργια και ιδιαίτερα νεανική γκαλερί – έκθεση αποκλειστικά με νέους καλλιτέχνες. (Βαλαωρίτου 9Γ, Κολωνάκι)

δείτε επίσης:

mommy bar restaurant: (Δελφών 4, Κολωνάκι). Ομαδική έκθεση με έργα σε ποικιλία τεχνικών και μέσων και τιμές που αρχίζουν από 150 ευρώ!

Τέλος, μη παραλείψετε να περάσετε από το Εργοστάσιο της Σχολής Καλών Τεχνών (Πειραιώς 256) – αυτή την περίοδο γίνονται οι εκθέσεις των αποφοίτων. Τα έργα αλλάζουν κάθε εβδομάδα και είναι η αποθέωση της περίπτωσης «από την παραγωγή στην κατανάλωση»! Είναι να αναρωτιέται κανείς γιατί η πληροφορία αυτή δεν προβάλλεται περισσότερο. La Grece…ts, ts

Σας φιλώ

Βαρώνη Κας - Μπάνκς

Τέχνη: Όλα Για Την Κορνίζα

Η αγαπημένη σου Βαρώνη σου λέει όσα ήθελες να ξέρεις (και ντρεπόσουν να ρωτήσεις) για το θέμα της κορνίζας. Τρία ειν' τα ερωτήματα:

Να το κορνιζάρω ή όχι;

Μπορούμε να κρεμάσουμε ένα έργο τέχνης χωρίς να το κορνιζάρουμε; Σαφέστατα και δεν υπάρχει κανένα πρόβλημα. Αρκεί τα τελειώματα του έργου να είναι σε καλή κατάσταση (πάντα για λόγους αισθητικής – εάν δε σας πειράζει προχωράτε ανεξαρτήτως). Το κορνιζάρισμα είναι και θέμα γούστου. Τα περισσότερα έργα αναδεικνύονται μέσα από μία επιτυχημένη επιλογή κορνίζας (φυσικά ισχύει και το αντίθετο) αλλά υπάρχουν και έργα που είναι από μόνα τους πολύ δυνατά. Αξιολογήστε σε ποια κατηγορία ανήκει το έργο σας και κινηθείτε ανάλογα.

Εκτός από το γεγονός ότι ενισχύουν το οπτικό αποτέλεσμα, οι κορνίζες παρέχουν στο έργο δομική υποστήριξη και γενικότερη προστασία από το περιβάλλον. Σε γενικές γραμμές βέβαια, άπαξ και μπουν στον τοίχο, τα έργα είναι μάλλον ασφαλή– πρόκειται δηλαδή τελικά για απόφαση κυρίως αισθητικής φύσης (εξαιρούνται φυσικά τα έργα σε οποιασδήποτε μορφής χαρτί – στην περίπτωση τους το κορνιζάρισμα είναι απλά απαραίτητο). Η κορνίζα δίνει πιο επίσημη εμφάνιση στον πίνακα και προσδιορίζει τα όρια του.Μπορεί να είναι μινιμαλιστική ή περίτεχνη. Ανάλογα με το εφέ που θέλουμε να επιτύχουμε και φυσικά ανάλογα με το ευρύτερο διακοσμητικό πλάνο του σπιτιού. Καλό είναι να ταιριάζει με τον χώρο αλλά να φροντίστε να ταιριάζει περισσότερο με το ίδιο το έργο. Μπορεί πάντα να μετακομίσετε – το έργο όμως θα παραμείνει. Αποφύγετε επίσης υπερβολικά εντυπωσιακές και πληθωρικές κορνίζες που μειώνουν τη δύναμη του έργου. Αυτές μπορείτε να τις κρατήσετε εάν τυχαίνει να έχετε ένα έργο που δεν κάνει αρκετά ισχυρή δήλωση από μόνο του.

Και σε τι διαστάσεις;

Η αναλογία διαστάσεων έργου / κορνίζας παρεμβαίνει στην τελική εμφάνιση του. Τα μικρά έργα δείχνουν πολύ εντυπωσιακά αν τα βάλετε σε μεγάλες κορνίζες. Ενισχύεται η σημαντικότητα τους και επιπλέoν, από πρακτικής άποψης, μία μεγάλη κορνίζα δίνει σε ένα μικρό έργο τη δυνατότητα να καλύψει μεγαλύτερο κομμάτι τοίχου. Θυμηθείτε όμως και το εξής: όσο αυξάνεται η αντίστροφη αναλογία, τόσο μεγαλώνει ο κίνδυνος να μετατραπεί το έργο σε αντικείμενο τέχνης. Για τα μεγάλα έργα ισχύει ο κανόνας του less is more.

Και από υλικά τι γίνεται;

Όσον αφορά τα υλικά, το ξύλο είναι συνήθως η καλύτερη επιλογή. Οι μεταλλικές κορνίζες είναι πολύ ωραίες για φωτογραφίες και παντός τύπου αλλά σε γενικές γραμμές δεν πηγαίνουν με τους πίνακες. Η ποικιλία στις ξύλινες κορνίζες είναι τεράστια – σίγουρα θα βρείτε κάτι που να σας καλύπτει. Αυτό ισχύει για τις αποχρώσεις, τα μεγέθη και φυσικά για τις τιμές. Απλά και κλασσικά είναι πάντα μία σίγουρη επιλογή. Δεν είναι πολύ καλή ιδέα να ταιριάξετε τα χρώματα της κορνίζας με αυτά του έργου. Μπορεί να ακούγεται ενδιαφέρον το να βάλετε κόκκινη κορνίζα σε ένα έργο με κόκκινα στοιχεία αλλά έτσι θα μειώσετε σημαντικά τη δυναμική του. Θυμόμαστε πάντα ότι το έργο είναι ο πρωταγωνιστής. Εξαίρεση φυσικά αποτελούν τα έργα που είναι μαύρα και άσπρα. Σε αυτή την περίπτωση τα αντίστοιχα χρώματα σε κορνίζα είναι εξαιρετική επιλογή.
Τέλος, να έχετε υπ’ όψη ότι ένα καλό κορνιζάρισμα καμιά φορά ενδέχεται να ξεπεράσει σε κόστος το ίδιο το έργο!

Σας φιλώ

Βαρώνη Κας Μπάνκς

Τέχνη: Πέντε Ελληνικά Sites Που Πρέπει Να Ξέρεις

Δυστυχώς στην Ελλάδα δεν έχουμε ακόμη πολλές επιλογές όσον αφορά την αγορά έργων τέχνης μέσω διαδικτύου. Υπάρχουν όμως μερικές ιστοσελίδες που είναι σε θέση να καλύψουν τις ανάγκες μας. Εάν λοιπόν θέλετε να ξεκινήσετε την έρευνα για αγορά έργων από τον καναπέ σας μπορείτε να επισκεφθείτε μία από τις παρακάτω διευθύνσεις:

www.artaz.gr – Πρόκειται για το πιο ολοκληρωμένο εικαστικό website που υπάρχει στην Ελλάδα. Μεγάλη (και διαρκώς αυξανόμενη) βάση καλλιτεχνών που δουλεύουν σε όλα τα μέσα. Εκτός από τα προφίλ καλλιτεχνών, όπου μπορείτε να μάθετε πληροφορίες και φυσικά να δείτε και να αγοράσετε έργα, υπάρχει και το ειδικό section "Editions", όπου παρουσιάζονται έργα σε αποκλειστική διάθεση και σε ειδικές τιμές για τους επισκέπτες της σελίδας. Το artAZ προσφέρει επίσης εκτενή εικαστική ενημέρωση και είναι απόλυτα δίγλωσσο. Στα μεγάλα του ατού σημειώνουμε την άμεση ανταπόκριση στα ερωτήματα και το γεγονός ότι προσφέρει και υπηρεσίες consulting για όσους δε ξέρουν ακριβώς τι ζητάνε.

www.gallery.gr – Είναι μάλλον η παλαιότερη ιστοσελίδα που προσφέρει την υπηρεσία της πώλησης έργων τέχνης online στην Ελλάδα - για αυτό και μόνο αξίζει μία επίσκεψη! Η εμφάνιση της είναι αρκετά παλιομοδίτικη και το σύστημα πλοήγησης δεν είναι και τόσο λειτουργικό. Παρόλα αυτά προσφέρει ποικιλία έργων τα οποία είναι ταξινομημένα με πολλούς τρόπους. Έτσι πχ αν ψάχνετε έργα με σκύλους, καράβια ή θρησκευτικές αναφορές μπορείτε να πάτε κατευθείαν στις συγκεκριμένες κατηγορίες χωρίς να χάσετε χρόνο με θέματα που δε σας ενδιαφέρουν.

www.arteshop.gr – Ιστοσελίδα που ασχολείται κυρίως με την πώληση έργων. Είναι σχετικά καινούργια οπότε η βάση καλλιτεχνών είναι αρκετά περιορισμένη αλλά κατά τα άλλα είναι λειτουργικό και εύκολο χωρίς να κουράζει με λεπτομέρειες που αποπροσανατολίζουν. Προσφέρει επίσης και στοιχειώδη εικαστική ενημέρωση. Τα έργα είναι χωρισμένα και ανά κατηγορίες, γεγονός που διευκολύνει εκείνους που ψάχνουν για κάτι συγκεκριμένο.

www.artstore.gr – Ιστοσελίδα αποκλειστικά αφιερωμένη στην πώληση έργων τέχνης. Επαρκής βάση καλλιτεχνών, διαχωρισμός των έργων και ανά κατηγορίες, προτάσεις ημέρας, ενημέρωση για τα νέα μέλη – όλα τα παραπάνω σε ξεχωριστά παράθυρα στην ίδια σελίδα για όσους δεν έχουν πολύ ώρα για ψάξιμο.

www.eartists.gr – Ξεκίνησε αρχικά κυρίως σαν κοινότητα καλλιτεχνών αλλά πρόσφατα ανανέωσε την εμφάνιση και το περιεχόμενο του. Έργα χωρισμένα ανά κατηγορίες (που όμως δεν είναι πάντα γεμάτες) και αρκετοί καλλιτέχνες, καθώς και γκάμα τιμών. Σύντομα θα προσφέρει και εικαστική ενημέρωση και θα διευρύνει τις υπηρεσίες του.

Βαρώνη Κας Μπανκς

Τέχνη: Πώς Να Ξεκινήσεις Μια Μικρή Συλλογή

Κανόνας: Αγόρασε έργα για τους σωστούς λόγους: Επειδή σου αρέσουν και θα προσθέσουν κάτι στη ζωή σου.

Βήμα 1

Μελέτησε το όσο περισσότερο μπορείς: Σε γκαλερί, μουσεία, εμπορικές εκθέσεις και φυσικά on line. Φρόντισε να γραφτείς σε διάφορα mailing list για να σε ενημερώνουν μόνιμα. Ενημερώσου επίσης από περιοδικά, εφημερίδες, βιβλία. Κάνε την έρευνα σου και εντόπισε τι είναι αυτό που σε τραβάει περισσότερο και γιατί. Μπορεί να είναι κάποια συγκεκριμένη θεματολογία, ένα συγκεκριμένο μέσο, μία τεχνοτροπία ή κάτι άλλο. Βρες το!

διάβασε περισσότερα →